【看点：尼采与莎乐美的故事在威尼斯展开，充满诗意的场景与诡异的氛围交织，两位男子激情四溢的双人舞成为尼采幻象的一部分。电影运用多位作曲家的音乐，其中不包括瓦格纳。】 在威尼斯的一些场景中，一种充满诗意的氛围弥漫开来。尼采和莎乐美的故事在这里展开，两个灵魂相通的人相遇并互相吸引。这段故事凭借其意味深长的情感，让观众仿佛进入了一个超现实的世界。 深夜，威尼斯的街道上弥漫着神秘的气氛。尼采，一个思想家和哲学家，被他的内心世界所困扰。他的头脑中充斥着诡异的魔鬼幻象，当他沉浸在其中时，他的思想开始狂乱。 在这个幻象中，出现了两位男子，他们以激情四溢的双人舞表达着内心的欲望和挣扎。他们的舞姿狂野而充满力量，仿佛是尼采内心的真实映像。 电影运用了多位作曲家的音乐来增强情感的表达。舒曼的音乐带来一种浪漫与悲剧的氛围，莫扎特的音乐则展示了尼采内心的碰撞和挣扎。马勒的音乐传达着对人生意义的寻求和思考，而约翰·斯特劳斯的音乐则带来了欢快和娱乐的元素。 不同的音乐与剧情相互交织，给观众带来了一种情感上的共鸣。然而，有趣的是，电影中并没有使用瓦格纳的音乐，这似乎与尼采与莎乐美的故事有着一定的关系。 在威尼斯的幽暗街巷里，尼采与莎乐美的故事被演绎得如诗如画。观众将会沉浸在这个充满诗意的世界中，领略到人性的深度和哲学的思考。